代替不可能なトークン(NFT)を使用したデジタルアートワークの6,930万ドルの販売は、比較的新しいテクノロジーへの関心を引き起こしました。トークンとは何か、また絵画や彫刻と同等のデジタルアートの販売収入を得るためにトークンがどのように使用されるかについて、知っておくべきことは次のとおりです。

3月11日、オークションハウスのクリスティーズは、「」として知られるアーティスト、マイク・ウィンケルマンの作品を大量に落札した。ビープル、" のために6,930万ドル。クリスティーズは非常に価値の高い美術品を扱う大手オークション業者であるため、販売が伝統的な美術品ではなかったことがわかるまでは、これは異常なことではありません。

「Everydays - The First 5,000 Days」の販売は、大手オークションハウスによる純粋なデジタル芸術作品の初の販売であると言われています。 Beeple の日々のデジタル アート制作のコラージュであるこの作品は、テクニックやスタイルの変化を含め、数年にわたるアーティストの進歩を示しています。

オークションの勝者は、NFT中心のファンドMetapurseの匿名の首席投資家「Metakovan」であると特定された。落札者は 6,900 万ドルで、代替不可能なトークン(NFT) アートワークにリンクされています。

ビープルのアートは、これまでに販売された中で最も高価なNFTであると同時に、存命のアーティストによってオークションで販売されたアートワークの中で3番目に高価であるという栄誉も獲得しました。

傍観者の一部は何が起こったのか、そしてさらに重要なことに、そもそもNFTとは何なのかを自問しているかもしれません。

代替不可能なトークンとは何ですか

このフレーズの「トークン」という作品は、デジタル トークン、つまりオブジェクトまたはアイテムの暗号証明書を指します。そのトークンを所有すると、それが 1 つのユニットであっても、何かの所有権を推測できます。ビットコインまたは他の通貨。

「非代替可能」要素は、トークンが完全に一意であり、似ていても異なる別のトークンに簡単に変更できないプロパティを持っていることを指します。

Beeple の「日常」デジタル アートワークの一部。

たとえば、ビットコインは代替可能なトークンであり、人がビットコインを売って別のトークンを買うことができ、ビットコイン 1 単位と同じ相対的価値を保持します。もっと簡単に言えば、銀行で 10 ドル紙幣を 5 ドル紙幣 2 枚に両替しても、手元にはまだ 10 ドルが残ります。

NFT の場合、トークンは一意であり、通常は 1 つしか利用できないため、同等の価値を持つ別のトークンに切り替えることはできません。

これは、雑誌の表紙署名済みスティーブ・ジョブズ。もちろん、同じ雑誌の別の表紙を誰かと交換することはできますが、受け取る表紙は交換した表紙と同じではありません。

ユニークであるため、NFT には定義された価値がまったくありません。 1 ビットコインが 1 単位のビットコインに相当する場合もあれば、1 ドルが常に 1 単位のドルに相当する場合もありますが、NFT の価値は簡単に変化する可能性があり、常にドルなどの他の通貨システムに基づいて価格が設定されます。

NFT の最終的な価値は時間の経過とともに変化する可能性があり、理論的にはより価値が高くなります。

という言葉はよく知られているかもしれません。ブロックチェーン」、これは実質的に取引の台帳です。

ビットコインやその他のデジタル通貨の場合、ブロックチェーンはトークンの販売を追跡します。これは、取引のログによって使用中のトークンの数が確認され、特定の所有者に所有権の証拠が提供される可能性があるため、デジタル通貨の秩序を維持するのに役立ちます。

ブロックチェーンの暗号化の性質により、1 つのブロックを変更しようとする試みは発見されます。これにより、最終的にブロックチェーンの安全性が保たれます。

NFT がブロックチェーンに関連付けられている場合、これにより関係者が NFT の有効性を確認できるようになります。通常、これはイーサリアムなどの既存のブロックチェーンの 1 つ上に構築されます。

NFT のアイデアはさまざまな方法で応用できます。たとえば、イベントのチケットの販売には各チケットに NFT を使用できます。これは、ブロックチェーン上にログを保持することで、他人によるチケットの悪用を防ぐのに役立ちます。

デジタルアートワークの所有権:NFTが解決しようとしている問題

アートワークの販売は何世紀にもわたって存在する概念ですが、それはほとんど物理的な領域でのみ存在していました。オリジナルの絵画や彫刻の所有者が変わる可能性がある物理的なアートワークの販売とは異なり、デジタルアートワークで同じことを行うことは不可能です。

その性質上、デジタル アートワークの正確なコピーを作成することは比較的簡単です。

物理的な絵画に基づいてプリントを作成することはできますが、それらのプリントの購入者は、オリジナルをまったく購入していないことを十分に知っています。元のファイルを使用したデジタル アートワークでは、同じファイルが簡単に複製されて再販売される可能性があるため、これを行うことはできません。

通常、主要なアート作品の販売にはオリジナルの作品が含まれるため、購入者が最も望まないことは、購入したアートワークの知覚価値が低下することです。 2 つ目の同一のアートワークは、ユニークではなくなるため、オリジナルの価値が下がります。

NFTは、アートワークの所有権証明書として効果的に機能することで、この問題を回避しようとします。デジタルアートワークはコピーして広く配布することができますが、アートワークに適用される有効なNFTは1つまたは少数だけです。

モナ・リザの版画は世界中で額縁に飾られていますが、本物を所有しているのは 1 つだけです。

NFTの「所有権」

所有権の議論は物理的な芸術作品については非常に簡単ですが、NFTについては同じことが言えません。 NFTは、所有者が提示されたアートワークを「所有している」と推測しますが、それだけではありません。

まず、NFT所有者にはアーティストからデジタルファイルの特定の使用権が付与され、一般に公開する場合の方法を定義します。これには、それが表示される会場の制限や、特定の方法での使用を妨げる禁止が含まれる場合があります。

アーティストは、NFTを販売したにもかかわらず、アートワークを自分で複製する能力を保持することを選択することもでき、アートワークの最終的な著作権も保持することができます。 NFTの設定方法によっては、アーティストがNFTの再販から元の販売を超えて一部を獲得することも可能です。

さらに、NFTの所有権は、必ずしも作品全体の「所有権」に変換されるわけではありません。

ローガン・ポールは、自分の顔とビデオストリームのハイライトを含むポケモンカード画像のNFTを販売しました。

たとえば、YouTuber のローガン ポールは、ポケモン カードの箱を開けたビデオ ストリームを収益化しました。ハイライトのビデオクリップが作成されました。NFTと一緒にそれぞれ販売されました。

各 NFT は、ストリーム全体ではなく、特定のビデオ クリップの実効所有権を表します。

アーティストは1つのNFTだけを作成する必要はないため、独自性の問題もあります。代わりに、発行される流通数に制限があり、増加することはない、複数の一意のトークンを同時に鋳造することができます。

再びローガン・ポールを例として使用すると、彼は彼の肖像を使用したデジタルポケモンカードで構成されるNFTで504,990ドルを販売しました。コレクションは、4 つのレア度を持つ 945 枚の「カード」で構成されていました。

最終的に、次のような取引所を通じてNFTを購入する人は、ニフティゲートウェイまたはオープンシー互換性のある暗号通貨ウォレットに保存できる NFT、場合によってはデジタル ファイルの画像またはコピー、および創造的な資産を「所有している」という知識を受け取ります。

NFT は実質的にあらゆるデジタルに基づいて生成でき、デジタル アイテムは簡単にコピーできるため、悪用の可能性があります。具体的には、他の人が生成したデジタルアイテムに基づいて独自のNFTを作成することを妨げるものは何もありません。

一例としてによって報告されました 復号化3月13日、アーティスト「ウィアード・アンデッド」がデジタルアート作品を盗んでいる人々を発見した。彼らのツイート。画像はNFTを生成するために使用され、NFTマーケットプレイスで販売されましたが、アーティストは販売を停止しようとしました。

ウィアード・アンデッドは、この行為を「非常識かつ無意味な著作権侵害」と呼んでおり、アーティスト自身ではなく、市場と画像を撮影する人々にのみ利益をもたらす行為であるとしている。

その実践は作品だけにとどまりません。人々のトークン化にも問題がありました他人のツイートNFTとして販売しています。繰り返しになりますが、この行為には、最終的にテキストの著作権を所有する元のツイートを書いた人は関与しません。

アーティストやメディアの作成者が既存の商標法や著作権法に基づいて訴訟を起こすことは十分に考えられますが、ブロックチェーンの仕組みの性質上、誰が最初に NFT を作成したのかを特定することが困難になる可能性があります。

そもそもどのマーケットプレイスを信頼すべきかという問題もあります。

複数のブロックチェーンサービスはそれぞれ、特定のNFTが一意であり、その作業の権限があるという記録を持っていると主張する可能性があります。これは、2 つのオークション ハウスが独自の芸術作品の販売会場であると主張するのと同等です。

現時点では、この件に関して主要なマーケットプレイス間である程度の協力関係が築かれているようですが、将来的にもその状況が続くという保証はありません。

さらに、人々がブロックチェーン上に独自のマーケットプレイスを設立することが可能になり、売りに出されているNFTを取り締まることがより難しくなります。

これらは、アーティストの生活を保護し、NFTの販売を合法に保つために、いつかは対処する必要がある問題です。今のところ、こうした問題が裕福な買い手の意欲を鈍らせることはない。

NFT を使用するための上位概念は、物理的なアイテムの販売と同等の所有権を持ってデジタル アイテムを販売可能にする方法を提供することです。これは、所有権の希少性を導入することで実現されます。

現実的に入手できるオリジナルのモナリザが 1 つだけであるのと同じように、購入できるデジタル アートワークの NFT は 1 つまたは少数しかありません。

利用できるリソースが限られている他の地域と同様に、人々は潜在的にアイテムに価値を見出し、それを購入する可能性があります。

ビーニーベイビーは、ある時点で非常に人気がありました。

この概念は何度も浮上しており、特に収集できるものがたくさんある地域では、アイテムの希少性が時間の経過とともにその価値を高めます。例としては、ビーニーベイビー、漫画本、トランプ、そしてより有名なものとしてはスニーカーなどが挙げられます。

当然のことながら、この行動は、進取的な個人が将来の販売のために商品を取得することにつながる可能性があります。アートが投資として取得できるのと同じように、NFT も同様です。

ここでの違いは、希少性の保証を提供しないアイテムであるデジタル アート作品に関連付けられたトークンの所有権を事実上認めていることです。この所有権、つまりデジタル アートの所有権の有効な証明書は、一部の人にとってはお金を払う価値があるように見えます。

芸術作品の価値は見る人の目、または現実的には市場全体の目によって決まります。知覚された価値がある場合、それはアートに実際の価値を与える取引につながる可能性があります。

これまでのところ、NFTは既存のアートと同様に、取引や再取引、そして利益のためのアイテムとして実行可能である可能性があるようです。

Beepleによるアートワーク「Crossroad」の以前のNFTセールでは、当初66,666ドルで落札されました。しかし、コレクターのパブロ・ロドリゲス・フライレは数か月後にそれを高値で売却した。660万ドル

他の場所では、Twitterの共同創設者兼最高経営責任者(CEO)のジャック・ドーシー氏が、自身の最初のツイートを競売にかけた。250万ドル。企業もこのトレンドを活用しており、タコベル25 NFT トークンを提供し、Live Mas 奨学金の恩恵を受けます。

明らかに、NFTにはある程度の価値が見られます。

その柔軟性と、さまざまなタイプのデジタル アートワークやその他のコンテンツでの使用の可能性を考えると、かなり長く使われる可能性があります。比較的新しいということもあり、成長の絶好の機会となりますが、それは利用者が将来の価値を見出し続ける場合に限ります。